12.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(8分)
夕次盱眙县
(唐)韦应物
落帆逗淮镇，停舫临孤驿。
浩浩风起波，冥冥日沉夕.
人归山郭暗，雁下芦洲白.
独夜忆秦关，听钟未眠客.
(1)全诗紧扣“夕”来写，请对此作具体说明。
(2)最后一联抒发了作者怎样的心情?联系全诗看，作者是如何表达这种情感的?
12、(1)大阳沉落大地，山昏城暗人们都各自回家，月照芦洲雁群也落下栖息。(3分)(-层意思1分)
(2)①抒发了诗人孤舟夜泊，独宿江上，不能入眠，而勾起的羁旅思乡的愁绪。(2分)
(关键词为：乡思客愁、思乡之情和愁绪等。仅答“思乡”一类词语，而无前面的解说给1分)②前六句侧重于写景，渲染旷野苍凉凄清夜景的特定氛围，衬托出诗人特有的心境，寓情于景;末两句情中有景，用钟声烘托了自己的羁旅愁思。)(3分)
13、阅读下面这首宋词，回答问题。(8分)
浣溪沙
欧阳修
湖上朱桥响画轮，溶溶春水浸春云，碧琉璃滑净无尘。
当路游丝萦醉客，隔花啼鸟唤行人，日斜归去奈何春。
(1)据词意，说说词人游春时在感情上经历了怎样的变化。(3分)
答：
(2)古人诗词讲究炼字，力求一字乃至数字传神。试分析“萦”“唤”二字在词中的妙用。(5分)
13、(1)由喜悦到日暮须归的无奈、惆怅
(2)“萦”“唤”二字采用拟人手法，将垂柳、啼鸟人格化。(2分垂柳依依，小鸟啼啭，似乎在热情地挽留游客。(1分)传达出词人极度陶醉的喜悦之情。(1分)情与景浑然一体(情景交融)，达到了极高的艺术境界。(1分)
14.阅读下面一首诗歌，回答问题。(8分)
灞上秋居
马 戴
灞原风雨定，晚见雁行频。
落叶他乡树，寒灯独夜人。
空园白露滴，孤壁野僧邻。
寄卧郊扉久，何年致此身。
(1)诗歌的首联描写了怎样的一幅画面?渲染了一种什么样的氛围?(4分)
(2)“落叶他乡树，寒灯独夜人”一联值得玩味，请你作简要赏析。(4分)
14.(8分) (1) 首联描写了秋风秋雨傍晚时分才停下来，在暮霭沉沉的天际，雁群自北向南急急飞过的画面，渲染了凄清、阴冷、孤独的氛围。(4分) (2)诗人触景生情，羁留异地见落叶而思故乡; “寒”“独”二字相互映衬，写尽客居他乡凄凉孤独的心情。(4分)
灞上秋居
马戴
灞原风雨定， 晚见雁行频。
落叶他乡树， 寒灯独夜人。
空园白露滴， 孤壁野僧邻。
寄卧郊扉久， 何年致此身?
此诗纯写闭门寥落之感。整首诗篇好似一幅形象鲜明、艺术精湛的画卷。我们把它慢慢地打开，首先映入眼帘的是灞原上空萧森的秋气：撩人愁思的秋风秋雨直到傍晚才停歇下来，在暮霭沉沉的天际，接连不断的雁群自北向南急急飞过。连番的风雨，雁儿们已经耽误了不少行程，好不容易风停雨歇，得赶在天黑之前找到一个宿处。这里用一个“频”字，既表明了雁群之多，又使人联想起雁儿们急于投宿的惶急之状。古人每见雁回，易惹乡思。下面我们继续打开画卷，景象则由寥廓的天际渐渐地转到地面，转到诗中的主人。只见风雨中片片黄叶从树上飘落下来，而寄居在孤寺中的一个旅客正独对孤灯，默默地出神。“落叶他乡树”这句，很值得玩味。中国有句老话叫做“树高千丈，叶落归根”，诗人在他乡看到落叶的情景，不能不有所感触。自己羁留异地，何时才能回到故乡东海(今江苏连云港市西南)呢?其心情之酸楚，完全渗透在这句诗的字里行间。“寒灯独夜人”，一个“寒”字，一个“独”字，写尽客中凄凉孤独的况味。不难想象：一灯如豆，伴着一个孤寂的身影。夜已深了，寒意重重，在寒气包围中，灯光更显得黯淡无力，而诗人孤独凄苦的心情也随之更进了一层。“寒”与“独”起着相互映衬的作用：由寒灯而显出夜长难捱，因孤独而更感到寒气逼人。
五、六两句让画卷再向下推移，它不仅显示了更大的空间，更细的景物，而且出神入化，展现了诗人的心境。这时夜阑人静，连秋虫都已停止了歌唱，只有露珠滴落在枯叶上的响声，一滴接着一滴，虽很微弱，却很清晰。这句“空园白露滴”用的是以“动”烘托“静”的手法，比写无声的静更能表现环境的寂静，露滴的声音不但没有划破长夜的寂静，反而更使人感到静得可怕。试想，连露滴的声音都可听到，还有什么比这更寂静的呢?下一句“孤壁野僧邻”同样是用烘托的手法。明明要说的是自己孑然一身，孤单无依，却偏说出还有一个邻居，而这个邻居竟是一个绝迹尘世、犹如闲云野鹤的僧人。与这样的野僧为邻，诗人的处境的孤独就显得更加突出了。这两句在写景的同时进一步写出了诗人的心境：秋夜孤房连露滴的声音都可听到，正说明他思潮起伏，长夜无眠;而所与为邻的只有一个野僧，表明他正想到自己已经被抛出世外，不知何日才能结束这种生涯。正是因为这样，所以诗的最后两句也就与前面的描写自然衔接起来，不显得突兀。
最后两句直接说出诗人的感慨：“寄卧郊扉久，何年致此身?”诗人为了求取官职来到长安，在灞上(又作“霸上”，长安东)已寄居多时，一直没有找到进身之阶，因而这里率直道出了怀才不遇的苦境和进身希望的渺茫。
这首诗写景，都是眼前所见，不假浮词雕饰;写情，重在真情实感，不作无病呻吟。因此，尽管题材并不新鲜，却仍有相当强的艺术感染力。
15.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。 (6分)
裴给事宅白牡丹
裴潾
长安豪贵惜春残，争赏街西紫牡丹。
别有玉盘承露冷，无人起就月中看。
[注]裴给事即作者裴潾。给事，官职名。
这首诗是怎样描写白牡丹的?表达了作者怎样的思想感情?
15.[古诗鉴赏](6分)
[第一问]
①通过描写长安豪贵争相观赏紫牡丹的盛况来渲染紫牡丹的名贵，为后面展开对白牡丹的描写作了有力的铺垫。
②用“玉盘”比喻盛开的白牡丹，形象地写出了白牡丹的冰清玉洁。
③以冷露、月白、风清衬托白牡丹的超凡脱俗。
④上联人们观赏紫牡丹时车水马龙、观者如云的喧嚣情景与下联无人观赏白牡丹、庭园寂寥的冷落景象构成鲜明对比，通过一动一静、一热一冷的对照写出了紫牡丹和白牡丹迥然不同的遭际。
[4伞。答对一点得2分，答对两点得4分。①“渲染名贵”1分，“铺垫”1分。②“比喻”1分“冰清玉洁”1分。③“衬托”1分，“超凡脱俗”1分。④“对比”1分，“写出不同遭际”1分。]
[第二问]
①表达了作者虽似白牡丹冰清玉洁(或：超凡脱俗)却无人赏识的幽怨之情。
②表达了作者对白牡丹冰清玉洁(或：超凡脱俗)却无人赏识的同情。
[2分。答对一点得2分。]
裴给事宅白牡丹
裴潾
长安豪贵惜春残， 争赏街西紫牡丹。
别有玉盘承露冷， 无人起就月中看。
在唐代，观赏牡丹成为富贵人家的一种习俗。据李肇《唐国史补》记载：“京城贵游尚牡丹三十余年矣，每春暮，车马若狂，以不耽玩为耻。”中唐诗人刘禹锡也有诗为证：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”(《赏牡丹》)。
当时，牡丹价格十分昂贵，竟至“一本有直数万者”。(亦见《唐国史补》)牡丹中又以大红大紫为贵，白色牡丹不受重视。裴潾这首诗的前两句便形象而概括地写出了唐代的这种风习。
“长安豪贵惜春残，争赏街西紫牡丹。”唐代京城长安有一条朱雀门大街横贯南北，将长安分为东西两半。街西属长安县，那里有许多私人名园。每到牡丹盛开季节，但见车水马龙，观者如堵，游人如云。选择“长安”、“街西”作为描写牡丹的背景，自然最为典型。作者描写牡丹花开时的盛景，只用“春残”二字点出季节，因为牡丹盛开恰在春暮。作者没有对紫牡丹的形象做任何点染，单从“豪贵”对她的态度着笔。豪贵们耽于逸乐，“无日不看花”，桃杏方尽，牡丹又开，正值暮春三月，为“惜春残”，更是对牡丹趋之若鹜。以争赏之众，衬花开之盛，“惜春残”一笔确实收到了比描写繁花似锦更好的艺术效果。
以上使用侧面描写，着意渲染了紫牡丹的名贵。看似与题目无关，实则为后面展开对白牡丹的描写作了有力的铺垫。“别有玉盘承露冷，无人起就月中看。”一个“别”字，引出了迥然不同的另一番景象。玉盘，冷露，月白，风清，再加上寂静无人的空园，与上联描写的情景形成极其鲜明的对比。对白牡丹的形象刻划虽只是略加点染，但显然倾注了作者满心的爱悦和同情。“玉盘”，形容盛开的白牡丹，生动贴切。月夜的衬托和冷露的点缀，更增加了白牡丹形象的丰满。作者正是通过对紫牡丹和白牡丹这一动一静、一热一冷的对照描写，不加一句褒贬，不作任何说明，而寓意自显。为豪贵所争赏的紫牡丹尽管名贵却显得庸俗，相反，无人看的白牡丹却超尘脱俗，幽雅高尚，给人以冰清玉洁之感。诗人对白牡丹的赞美和对它处境的同情，寄托了对人生的感慨。末句“无人起就月中看”之“无人”，承上面豪贵而言，豪贵争赏紫牡丹，而“无人”看裴给事的白牡丹。即言裴给事之高洁，朝中竟无人赏识。诗题中**特别点出“裴给事宅”，便是含蓄地点出这层意思。短短的一首七绝可谓含意丰富，旨趣遥深。可以说，在姹紫嫣红的牡丹诗群里，这首诗本身就是一朵姣美幽雅、盈盈带露的白牡丹花。